미술과 교수·학습 지도안

월  일 ∼   월   일

영 역		보고 나타내기		제 재		정물화	차 시	1, 2 / 2
학습목표		1. 정물화의 구도를 자유롭게 하면서 창의적으로 표현할 수 있다. 2. 주제에 맞는 재료를 선택하여 효과적인 정물 표현을 할 수 있다.
단계	학습요소		교 수 · 학 습 활 동						자료및 유의점
			교 사		학 생
준비 및 발상 (10)	□참고 작품 감상 □본시학습 목표 확인		□참고작품을 통해 정물화의 특징, 구도, 표현 재료, 표현 기법의 다양함을 설명한다. □학생들이 준비한 정물감이 적합한지 확인한다. □본시 학습 목표를 제시한다.		□참고 작품을 감상하고 정물화의 개념과 특징, 구도, 표현 재료, 기법 등을 알아 본다. □각자가 준비한 정물감을 그룹별로 모아본다. □본시 학습 목표를 확인한다.				□교과서, 참고 작품, 정물, 스켓치북, 채색 재료
구상 및 표현 (70)	□정물화의 뜻과 역사 □정물화의 구도 □정물의 배치 □눈높이, 보는 방향에 다른 형체의 변화.		□정물화의 뜻과 역사를 설명한다. □정물화에 많이 쓰이는 구도를 설명한다. □삼각형 구도, 원형 구도, 마름모 구도 등 안정감이 있는 구도. □정물울 여러 각도로 배치 하도록 한다. □눈높이와 보는 방향에 따라 형체가 다르게 보임을 설명한다.		□정물화의 뜻과 역사에 대해 설명 듣는다. □많이 쓰이는 구도와 구도에 따른 느낌의 차이 등을 알아 본다. □정물화의 특징을 이해하고 적절히 배치한다. □눈높이와 보는 방향에 따른 형체의 변화를 경험하고 정물대의 높이를 결정한다.				□정물준비 □화면 구성시 유의점 □화면을 2등분 하지 않는다. □정물의 배치는 자연스럽게 한다. □복잡하거나 단조롭지 않게 한다.

단계	학습요소		교 수 · 학 습 활 동			자료및 유의점
			교 사	학 생
구상 및 표현		□화면구성의 3요소 □변화, 통일, 균형 □채색하기 □재질감의 표현 □배경 칠하기 □마무리	□정물대의 높이 결정 □눈높이 보다 낮게 □정물의 배치와 화면의 짜임새가 꼭 일치하지 않아도됨을 설명하고 창의적인 화면을 구성하도록 지도한다. □표현 재료의 다양화 □수채(투명, 불투명), 파스텔, 아크릴, 수묵 담채, 진채화, 모자이크 등 □재질감의 표현에 대해 지도 조언한다.(2가지 이상의 혼합 재료에 의한 표현 방법도 있음을 설명) □배경의 색은 정물의 색과 조화를 이루도록 한다. □지나치게 동떨어진 색은 쓰지 않도록 한다. □작품 마무리 지도 □배경을 정리하여 마무리 하도록 한다.	□화면 구성의 3요소를 이해하고 정물을 가감하여 스케치한다. □전체와 부분, 크기의 조화에 유의 □비교적 자세하게 스케치해 본다. □다양한 표현 방법을 시도해 본다. □스크랫취, 콜라쥬, 배틱 등 □각자 준비한 채색 재료의 특성을 살려 효과적인 재질감 표현을 해 본다. □배경의 색은 명도가 너무 높거나 여러 가지 색을 사용하지 않는다. □정물과 배경색을 정리하여 완성하도록 한다.	□대상에서 받은 느낌을 솔직하게 표현 하도록 한다. □즐거운 마음으로 그리도록 한다.
감상 및 평가 (10)		□작품 감상 □평가 □차시 예고	□구도, 색채 표현, 재료의 재질감, 표현 방법이 다양한 작품을 고루 선정하여 감상 하도록 한다. □학생들과 함께 공동으로 평가하고 느낀점을 발표 하도록 한다. □주변 정리 □차시 예고	□선정된 작품과 자기의 작품의 장, 단점을 나름대로 비교, 감상한다. □감상후 느낀점을 발표해 본다. □다음 시간 준비물을 적고 숙지한다.	□창의적 작품 제작을 통해 창작 의욕을 높인다.

자료 활용 계획
정물화의 구도와 스케치 채색화의 종류와 표현의 특징
수준별 교수·학습 지도 계획
○ 보충학습 1. 정물화에서 가장 많이 쓰여지며 가장 안정감 있는 구도는?	○ 심화학습 1. 여러 가지 정물을 보고 수채 물감과 유채 물감으로 각각 그림을 그리려고 할 때 표현이 다르게 나타나는 것은? ① 질감 ② 양감 ③ 원근감 ④ 구도 ⑤ 형태 2. 정물화를 이루는 구도의 3요소는? (변화, 균형, 통일)
감상 및 평가
○ 실기 평가 항목 1. 대상을 주의 깊게 관찰하고 짜임새 있게 그렸는가? 2. 표현 재료의 특서을 잘 살려 효과적으로 잘 나타냈는가? 3. 정물의 재질감이 잘 표현 되었는가? 4. 표현 방법이 개성적인가?

□ 참고자료

1. 정물 그리기

가. 정물화의 뜻과 역사

(1) 뜻 : 생활 주변에서 볼 수 있는 과일, 꽃, 기물 등 움직이지 않는 물체를 배치해 놓고 그리는 그림.

(2) 역사

(가) 동양: 우리나라를 비롯한 동양에서는 오래전부터 그릇과 나뭇가지, 과일 등을 그리는 기명절지화가 그려졌다.

(나) 서양: 17세기경 네덜란드의 화가들에 의해 그려지기 시작하여 18세기 샤르댕에 의해 본격적으로 그려졌으며 19세기 프랑스의 인상파 화가들에 의해 더욱 발전하였다.

나. 정물화의 특징

(1) 계절이나 날씨에 관계없이 실내에서 그릴 수 있다.

(2) 물체를 오래 관찰하여 그릴 수 있어 물체의 특성을 파악하는데 좋다.

(3) 그리는 사람이 마음대로 정물을 배치하여 그리므로 구도 학습에 편리하다.

다. 정물화의 구도

(1) 구도의 3요소(변화, 통일, 균형) : 단조롭지 않게 변화가 있으면서 산만하지 않게 통일감을 유지하여야 하며 어느 한쪽으로 치우치지 않도록 화면 전체가 균형이 잡혀야 한다.

(2) 많이 사용되는 구도 : 삼각형 구도, 마름모 구도, 원형 구도

라. 채색화의 종류와 표현의 특징

(1) 수채화 : 물감을 물에 풀어 그린 그림

투 명 수 채 화	불 투 명 수 채 화
·물의 양으로 명도 조절 ·색이 마른 후 겹쳐 칠하는 중색 효과 ·산뜻하고 경쾌한 느낌	·흰색으로 명도 조절 ·밑색위에 덧칠하여 유화와 같은 효과 ·무겁고 중후한 느낌

(2) 유채화 : 유화 물감으로 캔버스에 그리며 광택이 나고 접착성이 강해 두텁게 발라 수정하기 쉽고 보존성은 좋으나 물감이 마르는데 시간이 많이 걸린다.

(3) 아크릴화 : 합성 수지로 만든 물감으로 수채 물감처럼 물에 풀어서 그리며 발색이 좋고 접착성이 강하며 마르는 시간이 빠르다.

(4) 파스텔화 : 막대 모양의 고체 안료로 그리는 것으로 혼색이 자유롭지 못하나 고루 부드러운 색조를 낼 수 있으며 완성 후 정착액을 뿌려 보존한다.